芸術的歩み
経歴

Benoît Galifer
René Benoît Galiferは1944年、文化と伝統に深く根ざした豊かな街Arlesに生まれました。高校時代から、高校の素描教師であり著名な画家でもあったThéo Rigaud(ただし評価されたのは晩年になってから)のおかげで、早くから絵画に触れる機会を得ました。16歳の時に市主催の青年祭で素描の一等賞を受賞するほどの早熟な芸術的感性を持ち、一時は芸術的キャリアを考えたこともありましたが、1963年にMontpellier大学医学部の長い学習課程に進むことを選択し、後に著名な大学教授、小児外科教授、CHU科長となりました。病気や奇形を患う子供たちと接する輝かしくも厳しい道のりは2012年に終わりを迎えましたが、それは半世紀にわたる絵画から離れた歳月と引き換えに得た、忘れがたい人間的経験に満ちたものでした!しかし、その想いは常にそこにあり、まさに眠れる細胞のようでした。そして退職と同時に、存在すら忘れかけていた地下水が湧き出るよう��、初心の頃と変わらぬ純粋さで、学院的な教育を受けていないという強さでもあり弱さでもある状態で、しかし長く無意識のうちに熟成されたプロセスによって豊かになって、力強く蘇ったのです。
芸術的アプローチ
自然の四つの象徴的要素である水、土、空気、火の表現において、彼の個人的、さらには独創的な表現手法への絶え間ない探求が最も顕著に現れています。荒れ狂う空、怒りの海、果てしない地平線、遠景の曖昧さ、これらすべての要素が水平なインターフェースの両側で対立し、または呼応し合い、それはRothkoやde Staëlの抒情的抽象を思い起こさせます。これらの風景は、しばしば想像上で匿名的でありながら、彼が生まれ育ったArlesの地とこれから住むLanguedocを透かし模様のように想起させ、抽象への誘惑を表現し、現実と虚構の中間にある夢想的な詩情に到達するために混ざり合う多様な影響を感じさせます。それは断言するよりも示唆し、観る者に再解釈と受容の可能性を残しています。 これらの水平的構図に加えて、彼は滞在した北アメリカの偉大な夢の都市からインスピレーションを得た現代都市の垂直性を描いています。 三番目のテーマは、より内省的で、彼を生まれ故郷と第二の故郷に結びつける強力な情緒的絆の具現化です。
技法と素材
Benoît Galiferは、キャンバス、紙、ボードなど様々な支持体に描くアクリル絵画をほぼ専門に選択しています。
現在
2012年末以来、Benoît Galiferは自分のアトリエで、半世紀の不実の後に再会した最初の情熱を再び燃やすことに専念しています。それはまるで、昔の、そして今なお厳しい愛人のようです。しかし彼女は歳を取らず、彼女を再び獲得しようとすることは常に努力を要することなのです。 Benoît Galiferは、芸術的な開花に年齢は関係ないということを証明したいと願う、年老いた「若い」画家なのです!